Fluid prompting: the weirdness of nonconforming generative media
Fabian Mosele
How can we break the binary categorizations dictated by AI generative models? While working with a black box, artists and designers can approach the text interface in nonconforming ways, detaching oneself from natural language and embracing its unpredictable nature. By challenging the model’s “intended use”, we can explore a new and exciting world of fluid media creation.
Pensar como la naturaleza
Natalia Rivera
En “Pensar como la naturaleza” compartiré algunas formas de conocer, crear y resistir en el giro biocéntrico, que hemos explorado desde el laboratorio Mutante. Se trata de los procesos que nos han llevado de la creación de narrativas especulativas expandidas sobre formas extrañas de vida a experimentar con los medios emergentes digitales y bio que las posibilitarían. Estos procesos se presentan en el contexto de una propuesta teórica situada sobre una estética de base biológica –Bioestética–, desde las ciencias de la complejidad, las exploraciones sobre Tecnologías de lo Vivo en el marco del más reciente ciclo de la Red Suratómica En el filo del caos, donde emerge la vida, y las comprensiones de lo vivo como no-algorítmico, propuestas todas ellas por el investigador Carlos Maldonado. Nuestros proyectos exploran cómo acercarnos a las más recientes - o crear otras- comprensiones y fabulaciones de lo vivo/no-vivo, creando narrativas a partir de miradas, experiencias e imágenes desde el entramado de la vida, más allá de lo humano, que nos permitan a su vez crear otras posibles naturalezas.
Rompiendo la cuarta pared: narración expandida y nuevos medios
Milton Riaño
¿Cómo pensar el arte digital fuera de la pantalla? A través de esta charla, el artista colombiano de nuevos medios Milton Riaño presentará un recorrido por su práctica artística, haciendo énfasis en el rol de las tecnologías creativas en la concepción de experiencias que trascienden el uso tradicional de la pantalla y de la narración. Indagaremos otros tipos de interacciones posibles y el uso aplicado de herramientas generativas e interactivas para la performance, el cine experimental, el paisaje sonoro y la instalación multimedia. Milton Riaño es un artista colombiano de nuevos medios y analista espacial radicado en Montreal. Su trabajo se centra en el uso creativo de tecnologías de nuevos medios para la visualización de datos, el procesamiento audiovisual en tiempo real, la interacción humano-máquina y la investigación-creación sobre el papel de la tecnología en la percepción del tiempo y el espacio. Riaño ha liderado la exploración y el desarrollo tecnológico de proyectos multimedia con equipos multidisciplinarios de artistas, científicos, educadores, museos y espacios culturales en Canadá y el extranjero.
EnFlujo
Julián Camilo García, Juan Camilo González, Antonia Bustamante
EnFlujo es una caja de herramientas, conceptos y estrategias para la creación de otros presentes digitales. Trabajamos explorando formas narrativas, ritmos, tiempos y contenidos que se inscriben en un presente configurado por las tecnologías digitales. Nos interesan los datos, el tiempo real o hiperreal, la mediación técnica, la experimentación, las interfaces y los usos y problemas políticos y creativos del código.
Daniela Atencio
2025
Carolina Vallejo - Marshmallow Laser Feast
Productora ejecutiva en Marshmallow Laser Feast, apasionada por la intersección entre arte, diseño, ciencia y tecnología para crear experiencias inmersivas y transformadoras. Con un enfoque narrativo, busca conectar profundamente con las audiencias, generando experiencias que exploran la relación entre la naturaleza, el ingenio humano y la innovación tecnológica. Sus intereses se centran en la evolución constante de la tecnología y su impacto significativo en nuestras vidas, y disfruta explorando temas relacionados con la interacción humano-computadora, soluciones basadas en datos y prácticas tecnológicas sostenibles.
Nasif Rincón
Diseñador y programador, su trabajo se enfoca en la creación de experiencias interactivas que exploran aplicaciones alternativas de la tecnología digital. Su práctica abarca desde visualizaciones de datos y aplicaciones web hasta instalaciones interactivas, objetos electrónicos y experiencias de computación ubicua. Actualmente desarrolla una maestría en NYU ITP.
Juliana Castro Duperly
Juliana Castro Duperly, artista visual y sonora interesada en el lenguaje como acto performativo. El vídeo, el sonido y la palabra son medios plásticos capaces de construir y deconstruir significados. Esta dualidad la ha obligado a pensar en su práctica como un lugar flexible y fluido, donde el lenguaje puede percibirse como una experiencia y no como una herramienta operativa. Llevar su trabajo a lugares de vulnerabilidad la obliga a tener una apertura que tiende a buscar ese momento que existe antes de la articulación. Ha mostrado su trabajo en Experimental Sound Studio (ESS), Hyde Park Art Center, Elastic Arts, Sónar Bogotá, Mutek.co, Festival Domo Lleno, VANSA, y Ars Electronica.
Alma Digital
Alma Digital es un estudio de arte de nuevos medios que fusiona arte, ciencia y tecnología para crear experiencias inmersivas e interactivas que promueven el bienestar y el viaje interior. Su trabajo abarca presentaciones audiovisuales, instalaciones interactivas, exhibiciones inmersivas, tecnologías de biofeedback y narrativas digitales.
Ana Guzmán
Ana Guzmán es diseñadora experimental y especialista en Inteligencia Artificial. Obtuvo su título en Diseño de Imagen y Sonido en la Universidad de Buenos Aires en 2018, donde fue investigadora junior en "Diseño Audiovisual y Nuevas Poéticas Tecnológicas" y docente ad honorem en "Teoría y Estética de los Medios". Además, es especialista en Inteligencia Artificial, de la Facultad de Ingeniería de la Universidad de Buenos Aires. Actualmente, es la coordinadora del MediaLab de la Cinemateca de Bogotá y la creadora del proyecto de investigación-creación Estación Espacial Kennedy.
Juan David Figueroa Bernal
Artista y diseñador colombiano radicado en Nueva York con un MFA en Artes Computacionales de la Escuela de Artes Visuales (School of Visual Arts), enfocado en el entendimiento multidisciplinar de las artes, el diseño y la tecnología. Empezó su carrera en el 2014 como director de arte para el Festival Estéreo Picnic en Colombia, donde trabajó tres años estableciendo la identidad visual del festival, posicionándolo en la escena internacional con una comunicación visual radical e innovadora. Recibió el Premio Lápiz de Acero en 2016 y un oro en el Festival el Dorado, por la identidad visual del Festival Estéreo Picnic. Posteriormente se unió al colectivo +PLAY, donde se especializó en la exploración artística a partir de la utilización de nuevos medios tecnológicos; como lo son la fotogrametría, el video mapping, el arte generativo, renderizado 3D, entre otros. Con el colectivo participó en la Feria del Millón, recibió el premio de Video Arte para FullDome de Idartes en 2017 y participó en el Festival Internacional Fulldome Immersphere en Brasil. En 2019 expuso junto a Álvaro Rodríguez con el proyecto “Allí donde el paisaje se hace agua” en la Galería La Cometa en Bogotá. Ha trabajado con músicos como Animal Collective, Cultura Profética, Ela Minus y Nyksan, produciendo contenidos visuales, animaciones, vídeos musicales y gráficos para sus álbumes. En el 2022 participó en el proyecto Prada Extends, en el marco de la semana del arte en Miami, como artista visual invitado. Actualmente trabaja como director de arte para el estudio multidisciplinar DE-YAN, con oficinas en Nueva York. Ha trabajado en la creación de visuales para Doja Cat, Billie Eilish y Kacey Musgraves y se ha dedicado a la conceptualización y dirección de arte para instalaciones interactivas.
SinDeclarar es un encuentro virtual con creativos, de perfiles y recorridos diversos, que encontraron en la computación creativa un espacio para su desarrollo artístico y profesional. Durante el día estarán compartiendo sus experiencias y el proceso detrás de sus proyectos que integran las tecnologías digitales.
Este encuentro hace parte de la clase Laboratorio de Pensamiento Algorítmico donde diseñadoras y diseñadores aprenden las bases de la programación y sus aplicaciones desde las disciplinas creativas.
